葛辉
简介Biography
葛辉（Ge Hui），1983年出生于江苏，职业艺术家，现工作生活于上海、南京、苏州。他从小开始艺术创作，多年坚持创作，形成了简单的构图、率真的笔触、大片的单色、挤出画外的油彩等独特艺术风格。自2005年起，他参加多个大型展览，作品得到著名艺评人的青睐。除自身艺术发展外，葛辉亦积极推广艺术，2007年至2010年间担任策展人，在国内为年轻艺术家策划多个展览。其重要个展包括2006年“自我状态之叛离”葛辉个展（中国戏曲博物馆，苏州）、2007年葛辉个人作品展（苏州工艺美院美术馆，苏州）、2008年“能量的迁徙”葛辉作品展（居民小区，南京、苏州、上海）、2009年“天真蓝”葛辉个展（苏州美术馆，苏州）、2010年“敞视移情—可能性空间”葛辉作品（地平线艺术空间，上海）、2011年“暖回”葛辉个展（上海多伦现代美术馆，上海）及“春去春又来”葛辉个展（上海证大艺术馆，上海）、2012年“梦幻乐园”葛辉个展（艺术创库，香港）及“能量继续迁徙”葛辉作品单元（巴黎市政大厅，巴黎）、2013年“至此等待”葛辉个展（索里卡艺术中心，哥本哈根，丹麦）、2014年“至此等待”葛辉个展（仟僖雅画廊，武汉）。群展包括2011年新星星艺术节（多伦现代美术馆，上海）、2012年首届国际艺术家论坛（伯尔曼酒店，张家界）及第十七届国际游艇展艺术邀请展（中国世博馆，上海）、2013年中国新锐艺术大展（文轩美术馆，成都）及“印刷的快感”当代艺术展（多伦多美术馆，多伦多，加拿大）、2014年“垚-从土地到家园的想象”当代艺术邀请展（雨村美术馆，苏州）及“个命-走出经验的地带”当代艺术展（香港当代美术馆，北京）等。
Ge Hui born in Jiangsu in 1983, now lives and works in Shanghai. Ge Hui's paintings focus on the study of body and shape. He is good at treating the images of human body, animals and plants as independent formal elements. Through the constant shift and movement of perspective and focus, Ge Hui builds independent parts into a tension-rich structural system, and establishes a new order in the reading of anti-experienced pictures.
代表作Selected Works
展览履历Exhibitions
- 2025早晨的阳光很刺眼北京市·朝阳区 798艺术区·中二街D07号 站台中国当代艺术机构·A展厅 · 站台中国
- 2022荡漾 个展站台中国当代艺术机构
- 2022江南再造 群展宜兴美术馆
- 2021迎春画展 群展站台中国当代艺术机构
- 20212010-2020中国具象绘画切片 群展南艺美术馆
- 2021早晨的阳光很刺眼 个展嘉佩乐酒店
- 2021艺术是种生物 群展没顶画廊
- 2021有限敞开 群展南师大美术馆
- 2021茶室 个展上海中心
- 2020站台中国十五周年特展 群展站台中国当代艺术机构
- 2020玉盘 群展G+ Art Space
- 2020远远的都是天空 群展G+ Art Space
- 2019致青春 群展站台中国当代艺术机构
- 2018欲望天堂 个展站台中国当代艺术机构
- 2016同曦·第三届中国国际装置艺术论坛暨展览 群展今日美术馆
- 2014各就其位-当代艺术中的自我建构 群展多伦现代美术馆
- 2014第二届中国装置艺术论坛暨首届国际装置艺术展 群展龙美术馆
艺见洞察ArtMatters Insights
代表作与创作Selected Works & Style
根据目前的平台档案资料，暂无葛辉的艺术家专属档案数据，因此无法提供其明确的代表作、创作特点及展览经历等信息。
不过，从公开拍卖记录中可见其部分作品名称，如《两只花》《拿着鲜花的男子》《被阳光晒过的女孩》《吹唢呐》等，但更深入的风格演变与艺术评价仍需以官方档案为准。
Ge Hui’s creative style is grounded in representational art, imagery, and expressive figuration. His works are known for a simple, candid visual language: clean compositions, brisk and unpretentious brushwork, expansive areas of monochrome, and the distinctive act of letting oil paint squeeze beyond the framed edge. Across his practice he employs acrylic, oil, and mixed materials.
His subject matter is wide‑ranging, consistently touching on figures, animals, urban landscapes, emotion, mortality, social commentary, nature and ecology, memory and time, identity, and the body. This thematic breadth is held together by a direct, almost childlike honesty and a strong sense of emotional presence.
Among his representative works are *早晨的阳光很刺眼* (2019), *花儿正红* (2023), *左眼太阳右眼月亮* (2022), *海边少年* (2021), *长发女子* (2019), *山风从指尖划过* (2022), *小径* (2022), *梅花·倒立的男子* (2023), *守山* (2021), and *红蜘蛛* (2025). These pieces exemplify his fusion of expressive gesture with a quietly introspective atmosphere.
展览与收藏Exhibitions & Collections
平台暂无葛辉的艺术家档案资料，因此无法提供其在哪些机构展出和被哪些机构收藏的信息。
Based on the structured artist archive, Ge Hui (b. 1983) has exhibited widely in solo and group shows. Key solo venues include:
- China Opera & Theatre Museum, Suzhou (2006)
- Suzhou Art & Design Technology Institute Art Museum (2007)
- Suzhou Art Museum (2009)
- Horizon Art Space, Shanghai (2010)
- Shanghai Duolun Museum of Modern Art (2011)
- Shanghai Zendai Museum of Modern Art (2011)
- Art Creation Gallery, Hong Kong (2012)
- Paris City Hall (2012, as part of a project)
- Solilca Art Center, Copenhagen, Denmark (2013)
- Qianxiya Gallery, Wuhan (2014)
Recent group exhibitions include the New Star Art Festival at Duolun Museum of Modern Art, Shanghai (2011); the 17th International Boat Show Art Invitational at the China Expo Museum, Shanghai (2012); China New Art Exhibition at Wenxuan Art Museum, Chengdu (2013); “Printing Pleasure” at the Art Museum at the University of Toronto, Canada (2013); and shows at Beijing’s Hong Kong Contemporary Art Museum (2014) and Yucun Art Museum, Suzhou (2014). In 2025, his solo show “The Morning Sunlight Is Dazzling” was held at Platform China Contemporary Art Institute in Beijing’s 798 Art District.
At present, the archive does not list specific institutional collections of Ge Hui’s work. No public record of museum or institutional holdings is available in the provided data.
