梁铨

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**梁铨**（1948年生于上海，祖籍广东中山）是中国最早将传统水墨结合抽象创作进行实践的艺术家之一。他的创作以宣纸拼贴为核心，融合茶、墨、水性色等媒介，在东西方美学之间建立了个人化的表达。

**代表作/重要系列**

- 早期纸本拼贴实验，如《向传统致敬》（1982）

- “故岭”系列（2023年前后）

- “泉之源”茶色组画（2023–2024），以及与建筑师刘晓都合作的橱窗装置“泉”

- “潇湘八景”系列（2016）

- 《清溪渔隐图》系列（2013–2015）

- 《茶和一点点咖啡》（2001）、《心中的河》（2009–2010）、《我的茶日志》（2011）

- 《湘江》（2020）、《龙井》（2021）、《晚春III》（2021）等

**创作特点**

- **撕、染、贴的宣纸拼贴**：以手撕宣纸条或块面进行层叠、铺排、返覆，形成水平或竖直的矩形结构；纸缘毛边、晕染褶皱与偶然色迹被保留，使画面在理性秩序中带有自然生成的气息。

- **茶与墨的入画**：2000年后尤其以茶入画，利用茶渍氧化后的微妙色阶与墨、色并置，形成温润、平淡而细腻的抽象画面，带有禅意与生活美学。

- **“空”与“寂”的追求**：从早期重彩时期（约1985–2000）逐步转向空寂时期（2000–2015），画面由浓烈转向淡雅，以淡墨染成的条状拼贴建构理性而克制的视觉世界，追求“空”“无”“平淡”的境界。

- **时间性与记忆痕迹**：作品常关联生活片段与记忆，如茶渍、花园、紫藤、潇湘意象等，并通过反复修改、审视来沉淀时间厚度；同时追求类似交响曲的结构感、景深与空间。

- **东西方语言的贯通**：形式上借鉴西方抽象与拼贴，精神上回归东方美学传统，构建了既区别于本土传统绘画，又与西方抽象保持差异的个人路径。

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