狡黠的月光

对于新的一代绘画者，我们不太容易将古老制图的技法及其标准加诸在他们身上，毕竟互联网素材的便利性，与电子制图对于人脑印象的迅速刺激与随之而来的准确反映，使得“作品”这一艺术家的产品，由于前期准备工作的充分，基本预设了作品的基调，几乎等同于一个方案的在地实践。诚然，想法与手法的统一，并非那么容易，再加上，艺术家审美调性的差异，使得在当下，尽管绘画作为一项传统媒介，依旧包含许多值得审视的观点。尤其是，现代以来，绘画所承载的系统性，与人文主义的线索相互缠绕，已然成为不可或缺，值得继续进行书写的，人类行为踪迹的一种历史性媒介。在这一特殊媒介中，谭永勍的创作连接了处于过渡阶段的人之于形而上及人性所包蕴的动物性之间的状态，其作品可以视作是一种立足当下的，既映照自身、同时也诉诸他者的一项具体行为。谭永勍的绘画实践甫一开始，便带有强烈的、对于生命意识进行探索的度量。无论是其学生时期的作品，还是近年来的创作，对于生命的普遍性与层次感的探讨，分别从不同的维度进行了探查。进行这一探索的机缘导源于艺术家在个人意识逐渐生发之时，所遭遇的诸多的挫败，在相当程度上，也诱发了其自身的精神向度。犹如慌乱之中抓住的救命稻草，首先是信仰，而后转化为信念，从中作祟的是谭永勍所感受到的真实打败了已经式微的单一意识形态或者关于生命的一种说法，常年所受到的理性与辨证的思维恐怕也未能将一个成年人收进那一不可捉摸黑色上空，“信念”这一带有形而上意味的，并不能称之为是目的论的，更多的是使得某个过程进行合理化的自我认证，至少在说服自己此刻所遭遇的境况都是又因可循这点上，使得在当时的谭永勍收获了暂时性的沉淀，从教会式的方式转移到非常个人化的“信念”的合集，在某种程度上，谭永勍似乎也历经了自身现代化的这么一个过程。回到谭永勍具体的创作上来，上述过程显然在他之后的创作中显然起到了不小的作用，尽管对于生命意识、或者人本身所包蕴的矛盾、复杂与冲突性进行探索的意愿，这一内涵的表达在不同的阶段，由于思考成熟度的更迭以及所受到的影响的促就，呈现出一种不断简化的形式，与之相对的是艺术家对于直接体验的渴求，对于创作模式化的逃离，以及对于自身要求的不断攀升。如一个不断挖掘的淘金者从不肯在一个地方多停留片刻，对于谭永勍而言，也作为一个现代主义者而言，理性的采拮、编程、融汇，从一开始主动探寻个人语言以求获得某种可被信任的安全感为起点，到探寻这一安全感的外围建设，搜罗可继续使这一内核不断升级的设备与武装力量，个人潜能的提升伴随着自我意识与行为模式的不断演练，使得事物被加速认知。人的思维不仅仅可以囊括作为自身，甚至成为周围事物的大脑。从“肖像”系列到“人体”系列，在某种程度上，可视为一个艺术家从上到下进行自我审视的过程，所描绘处便是意识抵