去物质化

“去物质化”由评论家露西·利帕德提出，描述20世纪60年代末至70年代初艺术中物质独特性、持久性与装饰吸引力的消退。在80年代中国观念艺术里，这体现为对材料物质性的消解，作品客体被视为观念的副产品，侧重引导观众在观念层面进行理性审视与交流。

“去物质化”概念在艺术史中的理论谱系，可追溯至20世纪60年代中期的极少主义。批评家迈克尔·弗里德在《艺术与客观对象》中将极少主义的纯物质观念推进为“剧场化”理论，指出其将传统雕塑与绘画视为包含时间因素的、与观众有关的空间场，但这一空间仍属物理性的、可计算的范畴。这一理论争论为随后出现的去物质化转向提供了直接的话语前提。在实践层面，中国艺术家王晋自20世纪90年代初开始的观念艺术创作，可视为对物质性消解命题的在地回应。其作品《叩门》将绘有美元图案的紫禁城城墙砖放回原处，通过审视工业品与观众之间的关系，调查物质主义对日常生活的影响，隐喻了全球化冲击下中国文明在“价值”问题上的失语。这一案例表明，去物质化并非简单的材料取消，而是将艺术生产的重心转移至观念与语境的构建，使作品客体成为观念交流的媒介。