现成品是由马塞尔·杜尚提出的艺术概念,指艺术家择取一件批量生产的日常工业制品,基本保持其原貌,仅通过命名与展示行为将其指认为艺术作品。如杜尚1917年送展的小便器《泉》,便以现成品方式呈现,暗示任何物品都可能被假定为艺术,进而动摇传统手工技艺与审美体制的边界。
现成品概念在20世纪中叶后逐渐从杜尚的个体实践扩展为一种广泛的方法论,其核心在于对物品“选择”与“展示”行为的强调。杜尚本人曾指出,艺术家的选择本身即构成创作,日常物品的功能在新的视角下消失,从而生成新的观念。这一思路深刻影响了后续艺术家对工业制品与废弃物价值的重新审视。例如,约翰·阿姆雷德便持续将现成品(包括杜尚用过的自行车轮、丹·弗莱文商店购买的霓虹灯等)进行堆积与重组,甚至允许策展人或收藏家按清单添加元素,使作品在协作中不断生成,其象征意义在反复展示中凝结为雕塑。同时,现成品也常与手工制品混用,艺术家如Sara Stites强调在材料中保留制作工序的痕迹,以揭示作品与空间的直接关系,并引导观者想象制作经验。在中国当代艺术语境中,孙平等人亦借用现成品与暗喻手法,以“小姐”模型等商业符号直接表达商品社会的普遍现象,延续了现成品对现实语境的介入传统。
文献参考:References: Artforum中文网《约翰•阿姆雷德(JOHN ARMLEDER)访谈》、Artforum中文网《物的理论》、《艺术简史》