《皮肤》系列是胡安·米格尔·帕拉西奥斯近年来持续发展的创作方向。在这一系列中,艺术家不再将绘画视为图像的再现,而是将其理解为一种关于痕迹、身体与时间的记录。
作品中的塑料材料原本是工作室中用于保护地面的覆盖物,在长期创作过程中不断积累颜料、折痕、穿孔与磨损。艺术家保留这些由时间和行动自然形成的痕迹,并通过拉伸、折叠、塑形以及光影处理,使其成为作品的重要组成部分。褶皱、孔洞与表面肌理不再只是偶然现象,而成为承载记忆与经验的视觉语言。
在胡安看来,每一道折痕都记录着曾经作用于材料的力量,每一个孔洞都像是一道伤疤,保存着某种真实发生过的接触。作品既不是对现实的描绘,也不是叙事性的表达,而更像是被凝固的过程本身。
受德勒兹“褶皱”理论、海德格尔“物”的哲学观以及身体现象学思想的启发,艺术家试图打破主体与客体、抽象与具象之间的界限,使作品成为时间、行动与物质相互作用的见证。
对于胡安而言,这些“皮肤”既是材料的自传,也是关于存在与感知的隐喻。绘画不再讲述故事,而是成为一种真实发生过的痕迹,一份关于时间与经验的档案。











