时间与坐标
1950年代中期萌芽于英国（独立小组），1960年代全盛于美国纽约。
核心理念
波普艺术的核心命题是挑战现代主义"精英艺术"的霸权，主张艺术应直接取材于日常生活。它将广告牌、漫画书、罐头汤、名人照片等商业视觉符号直接搬入美术馆，通过 "机械复制" 和 "客观呈现" 的方式，消解"高雅"与"通俗"、"独创"与"批量"之间的等级秩序。
视觉特征
- 来源：直接挪用广告、漫画、新闻照片、消费品包装。
- 技法：采用商业化的丝网印刷、喷绘，刻意消除个人笔触，追求光滑、平整、非手工感的表面。
- 构图：常采用网格状重复排列或漫画式的放大与截取。
核心代表人物
- 安迪·沃霍尔：波普艺术的精神领袖，将金宝汤罐头、玛丽莲·梦露进行丝网印刷复制。
- 罗伊·利希滕斯坦：放大漫画书中的印刷网点，用本戴点模仿廉价印刷品效果。
- 理查德·汉密尔顿：英国波普先驱，其拼贴作品被视为波普艺术的开山之作。
关联与辨析
- 村上隆、KAWS：应归入 "新波普 / 超扁平" 。
- CryptoPunks、Beeple：应归入 "加密艺术 / 后互联网艺术" ，是波普"复制"与"原作"命题在数字时代的全新演绎。
- 里希特、巴斯奎特：与波普无关（分别属于资本现实主义、新表现主义）。