轻狂欢:蜂巢生成蜂巢当代艺术中心荣幸宣布,“轻狂欢:蜂巢·生成”大型群展将于2026年7月11日,在蜂巢|北京总部全展厅盛大开幕。本次展览由蜂巢当代艺术中心策展团队共同策划,以全球新一代年轻华裔艺术家作为考察主体,试图呈现他们在这个时代语境下的部分创作特征。历经数月的邀请与公开征集,展览总共收集了近千份的艺术家资料和作品方案,经过策展团队数轮集体评议和遴选,并对数百份艺术家资料进行深入讨论,最终确定了75位艺术家参展,其中包括55位首次参展艺术家,以及20位曾经参与过“蜂巢·生成”项目的合作艺术家。展览主体以全球各地的年轻一代华裔艺术家为主,也有部分亚裔艺术家受邀参展,创作媒介宽泛多样,涉及架上绘画、雕塑、装置、影像等各种形式。展览以“轻狂欢”作为总主题,分设“岛屿”、“剧场”、“俱乐部”、“花园”、“甬道”等五个不同单元。蜂巢北京总部将动用全展厅,以期完美呈现这场规模宏大的艺术盛宴。
由蜂巢当代艺术中心打造的“蜂巢·生成(HBP)”,是中国当代艺术领域中持续时间最长,项目数量最多,覆盖艺术家最广,专注于支持年轻艺术家个案研究与创作实践的艺术项目,分别在北京和上海同时开设了展示空间。项目视野与合作艺术家遍布全球。自2013年蜂巢当代艺术中心设立该项目以来,至今已为64位亚裔年轻艺术家呈现首次中国个展,并完成相关出版研究与文献梳理。经由项目推出的合作艺术家,大多数持续性活跃于国内外艺术舞台,其中部分艺术家已经成为艺术界备受瞩目的中坚力量。本次“轻狂欢:蜂巢·生成”大型群展的推出,就是以“蜂巢·生成”项目作为重要基点与发端,尽最大可能广泛考察、扶持年轻艺术家群体,藉此提供强劲的助推力和未来广阔的发展空间。
“年轻”作为一个展览主题被重点标注,就像是预示着某个时刻到来的提示词。当“年轻”遭遇外部世界固有秩序的崩塌,社会发展急剧的转型,身处其中的艺术家将如何去应对,已然成为一种无法被简单定义的现实。基于艺术现场观察,我们看到越来越多的年轻艺术家不再激进地介入公共的宏大叙事,而是更多地在建立自我的堡垒和基地:回归个体感官、私人记忆、亲缘、微小日常,重建之前已经被媒介割裂甚至舍弃的肉身感知。过往的宏大、强力、宣言式、批判式的艺术,映照着当下的静默、低饱和、微小与脆弱、留白与显影,以及细微的存在。我们当下很难作出判断,这是一种逃避,还是以柔软知觉抵达本真来消解权利和对抗逻辑。与此同时,我们也看到了“全球在地青年(Glocal Youth)”现象已经不可逆转地嵌入了这一代年轻艺术家的创作当中,他们不再盲目复刻崇拜西方成功的当代艺术模板,也明确拒绝着狭隘的民族主义,警惕着保守与历史的回溯,更愿意调动个体和区域经验去对话全球困境,寻找普遍主义与本土主义撕裂之外的维度链接可能。在这种前提之下,更多群体性现象在世界共同发生,如艺术家从生态存在角度的反思人类中心的理性花园,将自然、共生、发展,以脆弱生态美学的方式转译介入当代议题。诸如此类的还有人性的回归、居间、游牧、弱主体、数字块茎、科技共和国、AI主体探索等等创作关键词。这是这一代人面临的问题,既是难以逃避的宿命,也是不可预知的艺术新可能。
“年轻”是一个永远无法完成的叙事,正如“蜂巢·生成”也是一个不断流变的内容载体一样。本次“轻狂欢”既是“蜂巢·生成”项目十三年来第一次策划的大型群展,也是首次试图用一个年轻的群像勾勒、探索和投射未来艺术的影廓,一个时代的艺术切片,一份微小而轻盈的样本。
展览主题定为“轻狂欢”,可读作一场年轻人的狂欢,轻松的艺术聚会,让艺术家们在无压力的状态下切磋交流、自在流露;同时亦可理解为一次“轻狂表达”,展示当下世界在年轻艺术家眼里如何被解析与看待。期待这场展览如同一场真正的“狂欢派对”,以某种艺术认同而聚集,让每个人以自身语言和方式谈论关于自己的当下,肆意袒露与表达对于艺术与世界的看法。
总策展人:杨鉴联合策展人:于非、赵小丹、华雪铭、陈宇滢、夏子非、夏小燕、海菂、邵琳、王琳、刘立尧、姚懿轩、张妤涵、曼玉、陈小星、林嘉沐、翟才华(排名不分先后)











